LIBRO DE COLOR

Os dejo aquí la URL del video de la presentación de mi libro de color (nótese mi destreza manejando editores de video tales como Windows Movie Maker).
Ahora en serio, no me hagáis mucho bullying por el vídeo.

https://www.youtube.com/watch?v=IAqUvXa_ijg&feature=youtu.be

El tema escogido para mi libro han sido retratos de músicos, generalmente raperos. Espero que os guste.
(en el vídeo falta esta imagen)

EXPOSICIÓN 5: Sputtering

Me acerqué a Madrid para ver la exposición de Jorge Isla titulada "Sputtering".
Mediante fotografías Jorge muestra lo que el ojo no puede ver(pero una cámara si) dando como resultado una serie de imágenes muy coloridas.

EXPOSICIÓN 4: Cespedosa

Juan Manuel Castro Prieto es el autor de la obra que se expone en Tabacalera bajo el nombre Cespedosa.

Se trata de una exposición sobre fotografía con un encanto especial por las fotografías en si y el lugar.

Después de ver toda la exposición entramos en otra parte de Tabacalera donde había graffitis por las paredes y una música misteriosa de fondo.

29-11: Penúltima clase

¡Hola a todos!
En la clase de esta mañana hemos estado básicamente organizando ideas y fechas.
Se ha hablado del examen del próximo día, de la evaluación de los blogs, las exposiciones obligatorias y el trabajo para subir nota.
Tras ubicarnos hemos visto varios vídeos interesantes e importantes aunque fuera de temario.
Esto es todo por hoy, ¡hasta el jueves!

24-11: Luz (II)

¡Hola a todos!

La clase de ayer fue una mezcla entre un simulacro de una clase de fotografía y un cuarto oscuro.

Maria Jesús nos indicó como configurar la cámara y nos hizo alguna demostración y nos pusimos manos a la obra.

Debíamos hacer tres fotos diferentes: 

En la primera debíamos iluminar el fondo.

En la segunda debíamos crear un dibujo mediante líneas de luz.

En la tercera teníamos que iluminar personas u objetos con luces.

22-11: Luz (I)

¡Hola a todos!
Este martes hemos hablado sobre el tema de la luz, tan importante como la forma, el color o la textura.

En primer lugar la luz se puede dividir en dos tipos: natural y artificial. La luz natural procede del sol mientras que la artificial se consigue a través de focos o linternas y crean efectos totalmente diferentes.

luz natural

luz artificial

Aquellos lugares a los que no llega la luz son conocidos como sombra pero todos sabemos esto ya (deberíamos). La sombra tiene la capacidad de hacer poderosa o quitar importancia a una figura (por su tamaño) y es propia de aquellos objetos que poseen vida o existen.

Hay artistas que dedicarán su obra a la luz y la sombra, dejo aquí algunos ejemplos:

Dan Flavin, artista que hace uso de la luz en sus obras.

Simon Norfolk

Fabricio Corneli, artista que crea sus obras mediante sombras proyectadas y luces artificiales.

Eugenio Recuenco, artista que utiliza una iluminación especial a través de una pequeña ventana.

¡Hasta el próximo día!

17-11: Tamaño, formato y marco.

¡Hola a todos!
En la clase de esta mañana hemos comentado tres conceptos que son el tamaño, el formato y el marco.
El tamaño son las dimensiones físicas de una pieza. Se escoge un tamaño determinado por el impacto psicológico que queramos transmitir.
El formato hace referencia a la forma y la orientación del soporte (retrato, paisaje).
El marco es el borde de una imagen como objeto.

Tras la explicación Maria Jesús ha dedicado el resto de la clase a explicar como hacer un dossier.

El libro del día ha sido "Zen en el arte del tiro con arco."

FICHA DEL LIBRO. STEFAN ZWEIG- EL MISTERIO DE LA CREACIÓN ARTÍSTICA

DATOS BÁSICOS DEL AUTOR
Stefan Zweig es un escritor Vienés (1881-1942) Trabajó como traductor tras formarse y viajó por toda Europa siendo testigo de la segunda guerra mundial. A parte de este tiene otros libros importantes como "El jugador de ajedrez" o "La confusión de los sentimientos".
MOTIVO POR EL QUE HE ESCOGIDO EL LIBRO
La creación de una obra de arte es algo íntimo y personal y por ello llegar a entender como pensaban los grandes artistas en el momento de crear me parece bastante interesante.
RESUMEN Y ORGANIZACIÓN DEL LIBRO
El libro está organizado en una serie de partes o capítulos:
1.El misterio de la creación artística:
En esta parte el autor aborda el momento de la creación artística. Habla de la primera idea o boceto de la obra, compara esta y al autor con un asesinato y un asesino pasional, habla también de la facilidad o rapidez con la que un artista crea su obra (Mozart, Beethoven), de la concentración y de que le pasa por la cabeza al artista al crear una obra y por qué no lo cuenta.¿es el artista un ser divino?
2.Lord Byron:
En esta parte habla sobre el escritor a nivel personal y de su obra.
3. Marcel Proust:
Habla de su difícil vida marcada por la enfermedad y de sus obras más importantes.
4. Hugo Von Hoffmannsthal:
Habla sobre su vida y su obra y además incluye una oración conmemorativa de su funeral.
5. Palabras ante el féretro de Sigmund Freud:
Esta parte se centra en alabar el trabajo de Freud tras su muerte. Son también palabras dichas en su funeral.
6.Mater dolorosa:
En esta parte se comentan una serie de cartas escritas por la madre de Nietzsche. También se habla de la obra de este.
7.Tolstoi:
En esta parte habla sobre él y su obra y el motivo por el cual fue importante en su época.
8. Extravio y fin de Pierre Bonchamps.
9. Leyenda y verdad de Beatrice Cenci.
10. Los jardines en la guerra:
En esta parte habla sobre la Segunda Guerra Mundial de una forma personal ya que la vivió desde Alemania e Inglaterra.
INTERPRETACIÓN PERSONAL DEL LIBRO
Pienso que el artista es una persona como otra cualquiera al igual que él pero no creo que sea superior ni divino. El artista plasma sus sentimientos o parte de su vida y crea arte, por lo tanto, todos podríamos ser artistas.
PUNTOS FUERTES Y DEBILIDADES
Me han parecido más interesantes la primera parte y la última. En cuanto a las partes que hablan sobre los autores no me han parecido excesivamente necesarias aunque he aprendido de ellas también.
COMENTARIOS SOBRE EL LIBRO
COMENTARIO
QUÉ ME HA APORTADO EL LIBRO
Nueva información sobre autores que no conocía antes y una nueva forma de ver al artista.
POSTULADOS QUE DEFIENDE
Hace ver que el artista es una persona como otra cualquiera, con sus virtudes y defectos, sus problemas, debilidades, etc. pero también hace ver que el artista tiene un poder divino que es el que le da la posibilidad de crear algo que perdure en el tiempo.

15-11: SEGUNDA PARTE DEL EXAMEN

En esta parte del examen hemos corregido individualmente y en grupos varios trabajos anteriores y después de ello hemos tenido que crear un juego con los trabajos de nuestros compañeros.
Nuestro juego se llama Coloredo, se parece al Trivial ya que cada jugador cuenta con una ficha que mueve por un tablero(que son los trabajos de nuestros compañeros) y se le hacen una serie de preguntas cuando cae en una determinada casilla.
Las texturas las hemos aplicado a las flechas que unen las casillas y a las tarjetas de preguntas.

10-11: PRIMERA PARTE DEL EXAMEN

En esta parte hemos recortado trozos de color de revistas y los hemos reproducido apuntando al lado los colores usados y los complementarios de estos.

EXPOSICIÓN 3: Cantera

Se encuentra en Tabacalera.
Se trata de un conjunto de instalaciones distribuidas en diferentes salas.
El lugar crea un ambiente casi lúgubre por el edificio en si y la música de un vídeo que se proyecta en un de las salas (y también el resto de sonidos).
Es una exposición rara desde el punto de vista de una persona que nunca ha visto exposiciones de este estilo pero todo lo raro tiene su gusto. Quiero decir con esto que no es la exposición que esperas ver en el Prado por ejemplo pero tiene otro tipo de belleza.

EXPOSICIÓN 2: Una retrospectiva de Marcel Broodthaers

Se encuentra en el museo Reina Sofía hasta el 9 de Enero.
Marcel Broodthaers es un artista natural de Bélgica que en sus años de vida cultivó también la poesía y el cine. Es un artista influido por el Surrealismo.
La exposición se diferencia de otras principalmente por el uso de materiales que en otro contexto no están relacionados con el arte (huevos y mejillones). Estos están colocados sobre diferentes soportes(objetos y superficies planas).
He de decir que la visita me ha dejado una sensación extraña por el hecho de ir a ver obras que no son como el resto (no son cuadros ni ilustraciones a base de una serie de técnicas.

imagen extraida de internet

08-11: Forma (II) Las formas en la naturaleza.

¡Hola a todos!
La clase de esta mañana ha estado dedicada a la investigación de las formas en la naturaleza.
Las formas que más se repiten son las siguientes: La esfera, la onda, el ángulo, el hexágono, el fractal, la parábola, la hélice y la espiral.

Como ejercicio práctico hemos dibujado una forma que no se pareciese a nada y otra mediante los huecos que deja una forma determinada.

Al final de la clase hemos escuchado a Andrés hablarnos sobre una especie de caracola que gira hacia la izquierda, al contrario que todas las demás especies que giran a la derecha.

03-11: Forma

¡Hola a todos!
En la clase de esta mañana hemos centrado la atención en el cuerpo humano estudiando la proporción de forma práctica.
Hemos recortado nuestra silueta en una superficie de papel y después hemos comprobado las proporciones con nuestras medidas.

 Proporciones:

- Altura= envergadura 

- Razón áurea (de la cabeza al ombligo y del ombligo a los pies)

- Centro del cuerpo en la entrepierna

- 4 dedos= 1 palma / 6 palmas= 1 codo= ancho de los hombros / 4 codos= 1 hombre 

- 7 pies= altura total

- 8 cabezas= altura total

- La cara se divide en tres partes / la oreja es un tercio de la cara

Mis proporciones:

- Altura= envergadura

- Razón áurea (de la cabeza al ombligo y del ombligo a los pies)

- Centro del cuerpo en la entrepierna

- 4 dedos= 1 palma / 5 palmas= 1 codo= ancho de los hombros / 4 codos= 1 hombre 

- 6'5 pies= altura total

- 7 cabezas= altura total

- La cara se divide en tres partes de 6'5cm / la oreja es menos de un tercio de la cara

Para terminar el libro recomendado es de Georges Didi-Huberman y se llama "Atlas.¿Como llevar el mundo a cuestas?" y la frase del día ha sido "Mejor que levantar la voz, reforzar el argumento."